ev婚庆舞台音响-婚礼舞台音响

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于ev婚庆舞台音响的问题，于是小编就整理了2个相关介绍ev婚庆舞台音响的解答，让我们一起看看吧。作为摄影爱好者你觉得“宁可欠曝决不...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于ev婚庆舞台音响的问题，于是小编就整理了2个相关介绍ev婚庆舞台音响的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为摄影爱好者你觉得“宁可欠曝决不过曝”的理论正确吗？为什么？
2. 你印象中最棒的摄影师是哪位？

作为摄影爱好者你觉得“宁可欠曝决不过曝”的理论正确吗？为什么？

宁欠勿曝。也算是一个正常的一个标准，

但是也不能够对所有的拍摄进行这样的理解，有些画面呢或者是在风光的时候要表现的可能更深刻一点，

如果用iw格式的设置，这个曝光过曝或者曝光不足，只要在合理的范围里，都可以后期做调整，

如果要是拍摄人物的时候，那如果宁欠勿曝的话，有可能会细节损失，***脸上黑乎乎的，或者是早点通过后期题量也会有很多噪点，这样就不妥了。

我倒是建议宁欠勿曝或者是其他一些理论准确的理解，应该是准确曝光，准确的曝光，才是比较完整的一个理解。

欢迎关注，随时保持交流。谢谢

这个要一分为二来讲，看你拍摄照片的风格，比如你要强调光影和影调，确实可以尽量欠曝，如果逆光状态你要表现更多主体的细节，尽量主体曝光正确，背景宁可过曝点。

相对后期处理来讲，欠曝容易通过后期还原细节，如果过曝那就是回天无力了。

数码摄影走到今天，我感觉不管欠曝，过曝 在相机宽容度范围内（直方图高低光不溢出），使用RAW格式拍摄，都能基本无损找回细节。不存在“宁欠曝，不过曝的”问题。

非要提起这个“说法”，是胶片时代，摄影师有负片（日常用胶卷）“宁过勿欠”、反转片“宁欠勿过”的说法，因为胶片显影工艺现象，为迎合后期制作人员操作习惯，对出片的影响（但我觉得从理论来说，胶片时代也要控制在一定宽容度范围内）并不存在“宁欠曝，不过曝的”的说法，至今没有看到关于这个说法的官方理论。通过摄影师拍摄测试来看，这个说法不成立。

先说一个总结：相机的宽容度很重要，RAW格式很重要，向右曝光，很重要。

从摄影的角度来讲，我们首先要做的是***用raw格式拍摄，然后“均衡曝光”，曝光高光和暗部都有细节。

无论是过曝还是欠曝，前提条件都是要有细节。大面积的死黑，你非常大幅度提亮，代价一定是满屏的噪点，画质下降。大家看看下面的这个片子，虽然欠曝严重，但并不是死黑，后期调整也是可以的。放大看，暗部稍有噪点。

同样，高光部分死白一大片，即使你后期调整大幅度的降低高光部分，也一样是不好看，不自然，死亮的部分依然过曝。

在数码摄影时代，我们要做到的是：在保证曝光部分有细节，没有死白的情况下，向右曝光。我们看一个案例。这个片子已经是向右曝光了，肉眼看已经过曝了。但从直方图看，高光部分是没有死白的。

我们来后期处理一下：主要是色温色调，整体曝光和局部曝光的调整：

风光摄影中，绝大部分的外国摄影师主张右侧曝光，RAW格式保存文件，建议过曝最少1EV，视机身，最多可过曝2EV。

他们建议，最好使用原厂提供的RAW转换软件，某些机身，过曝2EV，同样可以恢复出正常的图像层次。

个人感觉，“欠”与“过”仅仅是相对的概念，只有你需要的曝光，没有什么正确的曝光，对摄影师应该是这样。

你印象中最棒的摄影师是哪位？

感谢邀请，为什么所有回答全是外国的摄影师，这让我有点看不懂。其实中国也有很多好摄影师，他们用照片记录了中国的发展，人民的生活，他们能在那样的条件下拍出照片，值得我们每一个人尊敬。

一、朱宪民

朱宪民在中国的摄影史上有着很特殊的地位，在那个时代的摄影师很少会去关注老百姓的日常生活。而他专注于记录百姓的日常生活，不管社会变化如何，他都始终用保持着一种平民的姿态。他的这种异于主流的目光，为中国的民生图像留下了很宝贵的财富。

《民以食为天》　1980年摄于河南

《赶集路上》　1993年摄于山东

二、王文玉

王文玉曾说：自己很***和新中国一起成长，至今一首“咱们工人有力量....”仍然会听得我热血沸腾。我不是在拍照，而是在记录，记录生命的过程，我希望大家能透过我的作品看到生活的本身。

当代有很多摄影***，但我印象最深刻的却是Yener Torun。他甚至不是学摄影的，是一位建筑书。他花了十几年的时间，用手中的相机挖掘到了伊斯坦布尔的另一面。

提起伊斯坦布尔大家总会觉得有异域风情，但Yener Torun，把这个城市的摩登时髦感全部记录了下来。可以说是我曾见过的最美的色彩搭配了。


所以在他的照片里，标志性的特征就是，明亮的色彩、粗放的线条和简单的几何形状，非常极简主义。

“这些几何形状、色块图案帮助我重新定义了规则，从而使这些建筑不再仅仅作为建筑而存在。构图的时候，我喜欢把亮色、粗线条、几何块、光影通通融合在一起，赋予建筑全新的意义。看照片的人也可以从不同人物与场景的结合获得新的艺术感受。”

一幅好的摄影作品，往往蕴含着许多的小细节。就像当时听Vogue摄影展策展人说过的，别的照片都是一张照片，但Vogue的照片，是一场电影。

“通常，所有的这些细节，都是耐心等待机会的结果。”

外号是“莫斯科的巫师”的俄罗斯女摄影师，Kristina Makeeva。

因为她的作品风格鲜明，每一副都有三个固定的特点：色彩艳丽鲜明；画面有很强的设计感，以及一目了然的童话和梦幻氛围。

这个是摄影师本人

第一次看到Kristina Makeeva的作品，是我准备去贝加尔湖旅行时，在网上搜索到的她的一组照片，摄影的主题是贝加尔湖著名的蓝冰。

当时就给我留下了极为深刻的印象。

第二次看到Kristina Makeeva的作品，是我在莫斯科旅行，看到红场商店里，有一张她拍摄的红场。

薇薇安·梅耶。既是保姆又是摄影师。

2009年过世的薇薇安·梅耶(Vivian Maier)本来会以一个普通保姆的身份消失在人们的记忆中，但是随着她所拍摄的十万多张照片和底片被发现和扩散，一个女摄影师的***故事逐渐被揭开。首先，薇薇安拍摄的几乎每一张照片都有***之相，也难怪有人形容其为“张张感人”;其次薇薇安谜一样的身份在互联网的推波助澜之下，逐渐演变为越来越***的故事。“街拍女王”的头衔取代跟随薇薇安40年的保姆身份，这样的转变强烈地***着人们的好奇心。

她的部分作品。

深夜的街头，保安和酒店的侍卫正在拖走影响酒店生意的酒鬼流浪者，从他们的衣着上，可以看出明显的阶级属性

一位孩子正在啼哭着面对着镜头，然而她的父母却全然不顾，正与其他人争吵着

街头，一名城市警察正在试图将在这里不法经营的商贩带走，而他们的表情和眼神说明了这是一个存在巨大等级差距的城市

到此，以上就是小编对于ev婚庆舞台音响的问题就介绍到这了，希望介绍关于ev婚庆舞台音响的2点解答对大家有用。